ART (IN)ÚTIL

ART (IN)ÚTIL

SOBRE COM EL CAPITALISME DESACTIVA LA CULTURA

GASOL, DANIEL

16,00 €
IVA incluido
Disponible en 10 días por encargo
Editorial:
RAYO VERDE
Año de edición:
2021
Materia
Arte
ISBN:
978-84-17925-11-6
Páginas:
192
Encuadernación:
Rústica
16,00 €
IVA incluido
Disponible en 10 días por encargo

Art (in)útil reflexiona al voltant de la idea d'artista emergent i institució cultural com a ens legitimador. El contingut d'aquest marc només és la punta de l'iceberg sobre la mediatització cultural entre art, artista i institució, però serveix per entendre com s'inicia l'artista en un circuit i quins mecanismes es fan servir per absorbir-lo. Així és com s'allunya l'art de ser una eina política crítica de pensament, i es converteix en producció i, per tant, en un producte més del context postfordista.

A partir del canvi de paradigma sobre la idea d'exposició amb l'objectiu de donar visibilitat a obres —una visibilitat necessària perquè arribin a ser art—, Daniel Gasol es pregunta si l'artista s'adapta a la producció institucional que s'entén com a art. L'autor també valora si, per contra, és l'exposició institucional la que dota el treball d'una importància hipotètica, amb la conseqüència indirecta de generar legítimament creacions confrontants de semblança formal i conceptual.

Gasol explora l'existència de diversos tipus de creació o contextos que projecten què ha de ser art, així com sobre què considerem art emergent o obra expositiva. També qüestiona les institucions adients per exhibir produccions artístiques, i com el sistema del capital i laboral afecta la creació i l'exposició d'art.

--------------------------------------------
És útil, l'art? Què ens porta a decidir què consumim? ¿Relacionem inconscientment que una obra artística és millor per tenir un volum d'audiència elevat i per aparèixer als mitjans de comunicació? Són els artistes realment lliures a l'hora de crear o estan sotmesos a certs paràmetres i s'hi adapten?

Artículos relacionados

  • LA MÚSICA SABÍA LO QUE YO SIENTO
    JUNCOSA, ENRIQUE
    La música sabía lo que yo siento es la cuarta recopilación de ensayos sobre arte de Enrique Juncosa, uno de los comisarios de arte más activos de nuestro tiempo. El libro reúne más de treinta ensayos breves publicados durante los últimos quince años, periodo en el que ha trabajado como curador independiente. El foco predominante de su atención es el arte posterior al minimalism...
    Disponible en stock en la librería

    29,90 €

  • 12 1 HEREJÍAS MUSEOLÓGICAS
    FERRERO HORRACH, AINA / BOSCO, HELENA (ILUSTRADORA)
    Durante demasiado tiempo, el museo se comportó como una catedral laica: vitrinas como altares, objetos como reliquias y visitantes caminando en silencio, con la prudencia de quien teme romper una liturgia ajena. Pero el siglo XXI exige otra cosa. En una sociedad que devora contenidos a golpe de dedo y confunde novedad con relevancia, los museos no pueden limitarse a custodiar e...
    Disponible en stock en la librería

    14,00 €

  • COMER CON LOS OJOS
    GUITIÁN, JORGE
    Del lienzo al plato: la historia del arte contada a través de la gastronomía. Una naranja en un bodegón puede contar un conflicto geopolítico y la imagen de una copa de vino tiene la capacidad de convertirse en la puerta de entrada a un mundo de significados simbólicos antiguos. La representación de una sopa puede explicar un mundo, una cosmogonía, una forma de vida. La gastron...
    Disponible en stock en la librería

    22,90 €

  • EL CAMINO DEL ARTISTA. KIT DE HERRAMIENTAS
    CAMERON, JULIA
    El journal del bestseller internacional. Un kit sencillo y accesible con todos los ejercicios del método creativo más popular del mundo. UN MANUAL ESENCIAL PARA PRACTICAR EL CAMINO DEL ARTISTA La maestra de la creatividad Julia Cameron es una autoridad en el fomento del espíritu artístico y lleva más de treinta años transformando la vida de millones de personas en todo el mundo...
    Disponible en stock en la librería

    18,90 €

  • SALIR SIN GUARDAR
    SANCHEZ, DOMINGO HERNANDEZ
    El presente libro tiene como objetivo analizar diversas formas de repetición, retorno o versión en el arte y la cultura contemporáneos. Para ello, a lo largo de sus capítulos se abordan temas como las copias, los anacronismos, los homenajes, las simulacio ...
    Disponible en stock en la librería

    16,00 €

  • VERDE. HISTORIA DE UN COLOR
    PASTOUREAU, MICHEL
    ¿Es el verde un color querido? Las respuestas a esta pregunta están divididas. En Europa, aproximadamente una de cada seis personas tiene el verde como color favorito, pero a casi la misma cantidad, tanto hombres como mujeres, les disgusta el verde. El verde es un color ambivalente, por no decir ambiguo: símbolo de vida, savia, suerte y esperanza por un lado, y por otro, asocia...
    Disponible en stock en la librería

    28,00 €

Otros libros del autor

  • ARTE (IN)ÚTIL
    GASOL, DANIEL
    Arte (in)útil reflexiona en torno a la idea de artista emergente e institución cultural como ente legitimador. El contenido de este marco solo es la punta del iceberg sobre la mediatización cultural entre arte, artista e institución, pero sirve para entender cómo se inicia el artista en un circuito y qué mecanismos se utilizan para absorberlo. Así es cómo se aleja el arte de se...
    Disponible en 1 semana por encargo

    16,00 €